Dopo le personali di Enrico Bonetto (UNTITLED), Fiuto Rama (T.T.T. | the tube theory), Anastasia Moro (AVATAR) e Giorgio Trinciarelli (PROGETTO-OGGETTO) inaugura VESTITI SOSPESI, personale della pittrice veneziana Manù Brunello, a cura di Adolfina De Stefani e Gaetano Salerno, con presentazione critica a cura di Gaetano Salerno. Manù Brunello, artista veneziana di formazione accademica, studia e persegue da tempo una colta riflessione sui valori della tradizione figurativa di area lagunare, muovendosi agilmente tra arti decorative e pittura; affrontando e studiando diverse tecniche realizzative, dalla china allo stencil, dalla pittura murale su intonaco e su pietra all’olio su tela, avvicina e riconsidera i mondi espressivi della moda e del costume, del merletto, del ricamo, delle perle di vetro di Murano intrecciate e del gioiello, recuperando e riportando intatti nei propri mondi pittorici gli elementi fondanti di una complessa ed affascinante realtà, ricca di storia e originata da significative culture artigiane ed artistiche autoctone. La mostra, visitabile fino a venerdì 16 maggio 2014, presenterà al pubblico una serie ragionata di lavori relativi ad un significativo segmento della vasta produzione dell’artista: la serie degli abiti. I colorati e panneggiati vestiti dipinti da Manù Brunello (oli su tela e tecnica mista di grandi dimensioni), sospesi a grucce di legno e nitidamente stagliati su sfondi monocromatici, diventano così un interessante pretesto per discutere i principi propri del dipingere, per riconsiderare il valore imitativo ed illusorio della pittura nella strutturazione di un linguaggio influenzato da un pensiero iperrealista tanto scenograficamente vero e reale quanto dichiaratamente falso, lasciando emergere tuttavia, oltre l’inganno percettivo, un forte e determinato valore sentimentale e affettivo, insito nell’oggetto pittorico stesso. Come spiega infatti l’artista parlando del proprio lavoro, l’interesse si concentra sulla descrizione di 'oggetti' significativi ed evocativi, attraverso i quali trovare principalmente una continuità nel percorso di ricerca e i soggetti dipinti sottintendono che “ il loro essere è essere al posto delle cose”.