L’Ensemble Lucidarium omaggia Shakespeare nell’anniversario del Ghetto di Venezia. È uno degli appuntamenti più prestigiosi della rassegna firmata da Venice Music Project. L’Ensemble Lucidarium presenta “Suoni dalla Venezia di Shylock”, in scena alla Chiesa anglicana di St. George di Venezia, sabato 8 ottobre e domenica 9 ottobre (inizio ore 20.00).

Si tratta di un evento speciale realizzato in occasione del Cinquecentenario del Ghetto di Venezia e dei 400 anni dalla morte di William Shakespeare, che vede protagonista il celebre ensemble internazionale.

Fondato nel 1991, l’Ensemble Lucidarium si dedica alla riscoperta di repertori poco conosciuti del Medioevo e del Rinascimento, riproponendoli in modo vitale e coinvolgente al pubblico contemporaneo. Una combinazione unica di ricerca d’avanguardia, energia e libertà nell’interpretazione che ha conquistato pubblico e critica specializzata.

Il programma del concerto evoca le immagini e i suoni di un giorno qualunque nella vita di Shylock, dentro e fuori il quartiere ebraico, nel vibrante mondo colorato che era la Venezia rinascimentale, un crogiolo di culture e una calamita per l'immigrazione, dove ebrei spagnoli e tedeschi si unirono ai nativi italiani che facevano risalire la loro presenza nella Penisola all'epoca dell'Impero Romano.

Cosa avrebbe ascoltato Shylock mentre camminava per le strade della Serenissima? Un vivace miscuglio di canzoni tipiche della comunità ebraica in italiano, yiddish, ebraico e spagnolo, mescolato al repertorio che tutti i veneziani avrebbero impiegato per celebrare un battesimo, una circoncisione o un matrimonio. O ancora le laude devozionali cantate in una delle tante confraternite locali che punteggiano la città, o le melodie arcaiche del canto patriarcale locale.

Della sua prima a Filadelfia nel febbraio del 2016, il programma e stato presentato più di dieci volte in luoghi di prestigio come l’Ambasciata Italiana di Washington, il Festival Oude Muziek di Utrecht, l’Early Music Festival di York ed Ashkenaz (Toronto). L’Ensemble ha partecipato a vari documentari, conferenze e trasmissioni dedicati ai 500 anni del Ghetto di Venezia.

La formazione è composta da Enrico Fink (voce e narrazione), Gloria Moretti, Anna Pia Capurso e Maurizio Montufar(voce), Avery Gosfield e Marco Ferrari (strumenti a fiato rinascimentali), Francis Biggi (corde pizzicate), Élodie Poirier (nickelarpa, violoncello) e Massimiliano Dragoni (hammer dulcimer, percussioni). Le proiezioni dello spettacolo sono a cura di Silvia Fabiani.

Musiche e testi di Leon Modena, Elye Bokher, Giovanni da Nola, Bartolomeo Tromboncino.

Il concerto è organizzato con il sostegno della Città di Ginevra.

L’Ensemble Lucidarum, che ha sede a Ginevra e Milano, ha ricevuto il supporto dell’Associazione Europea per la Cultura Ebraica, della Fondazione Rothschild, da Pro Helvetia, dalla Fondazione Brandeis/Hadassah, dal Cantone di Ginevra ed è regolarmente sostenuto da istituzioni di cultura svizzere e italiane in tutto il mondo.

L’ensemble ha realizzato sei cd più volte premiati dalla stampa specializzata, ha partecipato a decine di registrazioni radiofoniche ed è stato protagonista di documentari realizzati dalle televisioni pubbliche olandese, italiana, francese e svizzera.

Accanto ai molteplici concerti realizzati nell’ambito di importanti manifestazioni di musica antica, Lucidarium si esibisce anche il festival che propongono programmi “crossover” tra musica ebraica, world music e musica classica. Il gruppo si è esibito, tra l’altro, al Boston Early Music Festival, alla Konzerthaus di Vienna, all’ Early Music Festival di Utrecht e al Netherland Early Music Network, all’Ashkenaz Festival di Toronto, all’Early Music Guild di Seattle, al Festival delle Fiandre, alla Galleria Nazionale di Washington D.C., al Santander Festival, presso il Primo Levi Center di New York, al Regensburg Early Music Festival, allo York Early Music Festival, il varie occasioni alla Fondation Royaumont di Parigi, per gli amici della Musica Antica di Basilea, al Getty Museum di Los Angeles…

Negli ultimi anni, nel quadro del “Progetto Babel”, ha iniziato la collaborazione con giovani musicisti provenienti da esperienze musicali e personali diverse, quali Sasha Lurje e Ilya Shneyveys presso lo Yiddish Summer di Weimar e Osama Abu Arafeh e Muhammed Ghosheh, giovani musicisti del Conservatorio «Edward Saïd» della Palestina.